Association Expression


	Qu’est-ce que la danse contemporaine

	La notion de danse contemporaine est apparue dans les années soixante et s’applique, en France, à la pratique chorégraphique et pédagogique réinvestissant les apports de la danse dite " moderne ", s’ouvrant sur les courants américains avec Limon, Cunningham et Nikolais, mais également européens dans la filiation de l’expressionniste allemand, avec Wigman, Joos, Waehner, Pina Bausch. Le contemporain se différencie de la danse classique par une corporéité spécifique et une pensée divergente : " La danse moderne dés sa naissance s’est assignée pour tâche d'inventer une pensée nouvelle du mouvement, condition indispensable à l’invention d’un mouvement nouveau ". Laurence LOUPPE. La danse moderne n’obéit pas à une codification de pas, comme dans la danse classique ou la danse jazz, elle cherche plutôt à créer de nouveaux gestes et mouvement et surtout à permettre que chacun puisse trouver sa propre danse, par la découverte et l’exploration des notions fondamentales du mouvement : le poids, les appuis, l’axe, les directions, le volume, le rythme, la dynamique, etc.… La danse moderne est née de la recherche d.un corps pleinement humain, basée sur la kinesthésie, c’est à dire sur la sensation interne du mouvement par le sens musculaire. Le danseur moderne ne cherche pas à en faire oublier les contingences, au contraire, il s’incarne et explore cette matière où le mouvement est émotion et organique. Cette pensée nouvelle s’appuie sur une pensée philosophique de l’homme en lien avec le cosmos, debout entre ciel et terre, comprenant l’univers, exprimant les lois universelles, et les réalités du monde par sa danse. La nécessité d’un diplôme d’état pour enseigner la danse Pour le respect du corps de l’enfant et éviter les entraînements techniques précoces, une loi a été créée. La loi du 10 juillet 1989 instaure un diplôme obligatoire pour enseigner la danse. Depuis le 7 septembre 1993, nul ne peut enseigner la danse contre rétribution s’il n’est titulaire d’un titre, soit le certificat d’aptitude (formation et diplôme par la filière des conservatoires), soit le diplôme d’Etat, soit une équivalence au diplôme d’état, soit une dispense. Elle s’appuie sur les connaissances actuelles de la psychomotricité, de la psychopédagogie et de la neurophysiologie. Le diplôme d’état a imposé l’idée que le métier d’enseignant nécessitait une véritable formation fondée sur des connaissances en matière de musique, d’histoire de la danse, d’anatomie physiologie et de pédagogie. Les CEFEDEM - centre de Formation des Enseignants de la Danse et de la Musique - prépare ce diplôme en deux années de formation. Le diplôme d’Etat concerne les danses : classique, contemporaine et jazz. L’enseignement de la danse aux enfants est un tronc commun aux trois techniques. Il a intégré les connaissances actuelles de la psychomotricité, de la neurophysiologie, de la psychopédagogie et aussi des techniques de conscience du corps dont fait partie la kinésiologie ou analyse du mouvement dansé qui est enseignée dans la formation au diplôme d’état. *L’enseignement de la danse comporte trois périodes* *L’éveil de 4 à 6 ans* Capacité à favoriser chez l’élève la découverte personnelle d’éléments simples et capacité à utiliser le jeu et à stimuler la créativité pour faciliter l’expression artistique et corporelle. *L’initiation de 6 à 8 ans* A partir de la poursuite du développement des aptitudes créatrices et de la sensibilité, capacité à aider l’élève à construire sa maîtrise corporelle ; introduction des premiers éléments constitutifs des techniques de danse. *Le développement technique après 8 ans* L’enfant peut pratiquer une technique dans le style qu’il choisit : classique, jazz, contemporaine. Au sein de l’association seule la danse contemporaine est enseignée. *L’objectif essentiel de l’enseignement de la danse aux enfants* L’objectif essentiel de l’enseignement de la danse aux enfants est de développer le sens artistique et la créativité à travers la découverte des mouvements du corps dans l’espace, le temps, l’énergie, la gravité. C’est un éveil de tous les sens, de la sensibilité, afin que le corps devienne un résonateur sensible capable d’exprimer le monde poétique de l’enfant. C’est à partir des gestes et mouvements que savent faire les enfants, que se construit une séance. Un thème est proposé, des règles simples sont énoncées, par exemple, l’espace (loin, proche), le poids (lourd ou léger), les appuis, dans une relation à deux, en suivant une musique, dans un espace défini etc.… On chemine ainsi du geste quotidien au geste dansé par les qualités proposées. L’enfant se construit des coordinations variées par l’expérience et la sensation, et non par la seule imitation des gestes de l’adulte. *Les conséquences de cet enseignement* La danse participe au développement psychomoteur de l’enfant. C’est une activité éducative, artistique et créative qui permet à chacun de développer son potentiel et ses qualités personnelles par une démarche d’expression. *La salle de danse est :* • Un espace de liberté où l’on recherche le plaisir et le foisonnement par le mouvement ; • Un espace d’expression où l’on est accepté et reconnu selon ses capacités ; • Un espace où l’on sollicite l’écoute de soi et de l’autre ; • Un espace ludique et réglé à la fois ; • Un espace de danse, de musicalité et de rythme ; • Un espace où tout les sens sont sollicités ; • Un espace où l’on peut acquérir des notions fondamentales liées à la motricité et au sens artistique ; • Un espace où l’on " gagne" en confiance en soi. *Pour les adolescents et les adultes* Des cours de danse contemporaine avec un travail technique et un travail d’atelier (du type de ceux des enfants). Plusieurs niveaux sont proposés, débutants, moyens, avancés. Un atelier chorégraphique où les plus grands découvrent les jeux de la composition, de la création et du spectacle sur scène. Ces ateliers sont animés par Magali Castanier, professeur de danse diplômée d’Etat.



	HORAIRES 2010-2011 MERCREDI 10h30-11h30 : (enfants 8/10 ans) 11h30-12h30 : (enfants 6/8 ans) 14h30-15h30 : atelier avancé (16/18ans) 15h30-16h15 : éveil à la danse (enfants 4/5 ans) JEUDI 17h30-18h30 : (11/14 ans) 18h30-20h00 : (adultes débutants) 20h00-21h30 : (adultes avancés) *POUR PLUS D’INFORMATIONS* Magali CASTANIER 05-56-01-12-41 06-77-52-66-68 castaniermagali@yahoo.fr